笔趣阁>言情总裁>氪金大明星>第五十一章 选择

几天之后,大盗影业放出《秒五》正式立项,将由张艺轩主演、投资一亿的消息。

对张艺轩演技有过亲身体验的王远有点崩溃:蚂蚁竞走十年了,这位同学还是初心一片,毫无进步啊!

可怜的丁赵导演由于没什么人气,根本没有出现在宣传通稿里,要不王远的崩溃得乘二。

......

一部电影最重要的是哪个环节?关于这个问题,一直各有争议。

有人说剧本是电影的灵魂,剧本最重要。

剧本当然重要,但是好剧本被拍烂的数不胜数。一般的本子被拍成佳作的也不少,比如都是青春那点狗血事,有些电影就真的只会洒狗血,陈可新却能用细腻的笔触制作出《七月与安生》。更有甚者,像王墨镜这样不愿意受拘束的人,不需要剧本也能拍出经典作品。

有人说导演最重要,导演是一部电影的主导者,这其实也不完全正确。

在电影工业体系比较成熟的星条国,很多导演甚至没有剪辑权,只是一个拍片机器,这样的流水线制作方式下,照样能拍出一堆及格以上的作品。

相反的是,导演的表达yù_wàng如果完全不受限制,才华反而会在故事表达中成为拖累,比如陈凯哥的《妖猫传》和江文的《一步之遥》就是反面教材。他们才华横溢,想说的很多,却在两个小时没连一个合格的故事都没讲好。

还有人说演员最重要,毕竟演员才是真正的执行者。

这种论调支持者是最少的,因为大家都知道,除了某些能干涉制作的“戏霸”,大部分演员都只能尽力完成自己那部分工作,想保证电影成品成为佳作真的是有心无力。

不过演员想让作品成为烂片倒是很简单,大部分鲜肉都有这种能力,拦都拦不住...

在星条国的电影制作流水线上,倒是有种相对最重要的职业:制片人。

他们是一个项目的主导者,是一个项目的最初发起者,职责包括剧本统筹、前期筹备、组建摄制组、摄制成本核算、财务审核;执行拍摄生产、后期制作;协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。基本一部电影的最后样貌,可以视为制片人的理念投射。

高度商业化的制片人中心制其实有利有弊,却成为了荷里活能称霸全世界的重要原因,最起码在商业化电影中,这种专业化的制作态度才能实现电影工业化。

当然,华夏是没有这种高度专业化的体系的。

华夏最初是导演中心制,导演拥有最高权利,大导们很有自己的骄傲,大概就是一种“金主给钱就行,拍电影的事我专业,谁都别bb的”态度,很有艺术家的风骨,拍出来的作品大多也很艺术。至于票房多少、投资人怎么回本,e...这不重要!电影是艺术,谈钱多俗气!

总而言之,艺术是挺艺术的,就是大众觉得不咋好看就是了...

到现在市场变热,资本涌入,形成了商业至上的原则,圈子也乱了起来。

钱是多了是好事,不过大多是纯粹的商人,有人甚至根本不懂电影,他们区分一个项目的核心采用了最朴素的价值观:谁最值钱、拿钱最多谁就牛批。

所以在大盗影业的《秒五》项目中,片酬就能占近一半投资额的张艺轩就是项目核心,一切都需要为他配套。

从大盗影业默不作声直接宣布项目的举动来看,王远明白自己成为了被抛弃的一方。

他心里清楚,秒五的男主人设是不讨喜的,为了避免影响小鲜肉的商业价值,张艺轩的团队肯定要求对剧情做大改,这就跟原作者王远产生了冲突。

投资人不一定懂怎么样拍出来的电影比较好,但是几千万vs250万,粉丝茫茫多的张艺轩和王远这个新人原作者之间二选一怎么做决定,对于他们来讲是不需要犹豫的,王远就理所应当地出局了。

事到如今,虽然大盗影业方面还只是拖着,但王远已经不会再做不切实际的幻想了。

......

在王远的微博下面和芒果小视频的评论区,这件事很快就引起了大家的讨论。

一部分人觉得故事被改编成电影是一种很好的推广,毕竟漫画本身比较小众,影视化能让关注的人更多。

还有一部分小姑娘本身就是张艺轩的粉丝,那就更加开心了。

但是流量鲜肉的黑粉更多,大多数人还是很担忧的,觉得张艺源轩根本拍不好这个故事,反对声音也比较大。

作为正主的王远却是没有发声。

因为他有些迷茫。

我可是来自另一个世界,头脑里有无数其他人都不知道的事,系统里有一整个世界的电影和歌曲,在这里难道还不能轻易走上人生巅峰?

这是王远内心真实的想法,所以父亲被人坑他不会紧张,第一天没人画画他不会急躁,被人看轻不会生气,面对崔佳苗这样的女神不会无措。

这一切是因为他认为自己高高在上,可以俯瞰这个世界,轻易得得到前世想要却不可得的一切财富和名气。

他这一路确实也很顺利,学画、做视频、唱歌、出漫画,轻易就超过了上辈子一直蹉跎的自己。

可突如其来的打击让他明白,这是一个活生生的世界,充满机遇、但也有不顺。他会因为外貌和地球上的作品而轻易走红,别人也会因为他价值不够而直接抛弃他。

王远对这个世界有了更深的认识,他收起了自己获得了一点小成绩就开始浮躁


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